关键词：天文;华语;文学奖;电影;侯孝贤
曾以小说《世纪末的华丽》享誉世界华语文坛的台湾作家朱天文，3月在美国领取了第四届“纽曼华语文学奖”(Newman Prize for Chinese Literature)。与此同时，连续六天的朱天文编剧、侯孝贤导演的电影展活动，分别在俄克拉荷马大学及休斯顿美术馆及莱斯大学放映。
纽曼华语文学奖是由美国俄克拉荷马大学美中关系研究院在2008年设立的奖项，是美国境内第一个为世界华语文学设立的奖项，每两年评选一次，诺贝尔文学奖得主莫言是首位得奖者，前三届得主分别为：莫言、韩少功、杨牧。与朱天文一同角逐第四届美国纽曼文学奖的华语作家有阎连科、格非、余华及马来西亚华人作家张贵兴，经过五位国际专家评审四轮投票，奖项最终授予朱天文，这也是该奖成立以来首次授予女性作家。
朱天文1970年代开始创作，代表作有《炎夏之都》《世纪末的华丽》《荒人手记》《巫言》，其风格被认为是承袭张爱玲。其中《荒人手记》在1994年获得首届时报文学百万小说奖，而最新长篇小说《巫言》则打破了小说中时间与空间的界限，将中文小说的创作带到了一个新世界。
1980年代朱天文成为台湾名导演侯孝贤御用编剧，合作过《恋恋风尘》《悲情城市》《海上花》《风柜来的人》《童年往事》《戏梦人生》《好男好女》《千禧曼波》《最好的时光》等电影，是台湾新电影运动的重要成员之一。3月9日，朱天文以“文学与电影之间”为题在休斯敦莱斯大学发表演讲，阐述她对文学与电影的思考。
在演讲中，朱天文介绍了“台湾新电影浪潮”的崛起。在上世纪80年代的台湾，来自民间的活力高涨，造就了台湾“新电影”的诞生。从国外学电影回来的杨德昌等，与本土导演侯孝贤等，以及一些年轻作家，为台湾的电影界注入了新鲜血液。他们在镜头里回顾自己生长的地方，写自己的故事，如《童年往事》描述的是侯孝贤的成长经验，《冬冬的假期》是朱天文自己的故事，《恋恋风尘》源自矿工的孩子吴念真……他们从个人的经验出发，与台湾社会的历史相连结。导演们大量启用非职业演员，有如战后意大利电影的“新写实主义”，弥漫着一种文人思乡的情怀，并展现出文学与电影的双赢局面。朱天文指出：“在那个年代，电影正处在一个转型时代，我因为短篇小说创作被青睐，一脚踏入了电影界。”
说到台湾的“新电影”，朱天文以侯孝贤导演的影片为例，介绍他拍摄电影的影像美学。在说明“长镜头”的拍摄手法时，朱天文认为长镜头需要有观众的参与，因为充满暧昧与复杂，镜头延伸出去的现实更接近我们的状态，所以观众阅历越多，感受力就越强。
在提到文学与电影的关系时，朱天文以“一棵树的成长”来代表两者密不可分的关系。她认为，这就如同有人会对着树诉说秘密一般，树就好像是最称职的聆听者，它将过往的历史、长久的秘密都变成了土壤的养分。
身为侯孝贤的长期电影编剧，朱天文比喻两人的关系像“两个打球的人”一来一往，虽然扮演不同角色，但频率却很相同，常常得到共鸣。因为这绝妙关系，让两人至今合作了逾16部电影，第17部《聂隐娘》将于今年内杀青。她最喜欢的侯孝贤的电影是《海上花》，认为这部电影将现实主义的细节力量发展到极致。
当被问及“当年你写《世纪末的华丽》，如今已是新世纪初，你的创作感受有了什么改变”时，朱天文回答：“以文学的眼光来看，当今世纪初的景象却比世纪末更糟。现在最需要的是对文学如宗教般的坚守，就如同在修道院里，任凭外面的世界如何变换，如何喧嚣，我们也要守住文学！”
朱天文还透露，目前她正在创作新的长篇小说《在民国的黄昏里》。
(陈瑞琳)
